Art_meet 아트미트(@_art_meet) 인스타그램 상세 프로필 분석: 팔로워 96,252, 참여율 0.42%

쿤달(@kundal.official)이 시스플래닛 소속 발달장애 예술가 ‘소영 작가’와 협업한 캠페인 ‘향기마을’의 두 번째 프로젝트를 선보였습니다 ‘향기마을’은 단순한 전시를 넘어 서로 다른 재능이 만나 ‘향기’라는 매개로 연결하고 그 향기가 다시 누군가에게 위로와 힘이 되는 선순환의 가치를 담고 있는 전시 인데요 쿤달은 향기를 통해 사람과 사람을 잇고 가능성과 더불어 따뜻한 시선을 더해 향기와 공간을 선사해주며 우리를 기다리고 있는데요 공간에는 다양한 전시 작품 및 굿즈들은 물론 박소영 작가님과 콜라보한 쿤달의 제품들도 구매와 테스트를 해볼수 있으며 가챠 이벤트 / 컬러링이벤트 등 다양한 즐길거리가 함께 하고 있습니다 쿤달은 향기를 기반으로 한 다양한 ESG 활동을 이어가는 동시에 ‘Scent of My Life’ 슬로건 아래 일상 속에서 의미 있는 경험을 전달하는 활동을 이어갈 예정인데요 압구정에 열리는 <The Scented Village> 속 아름다운 향기 속 동행을 해보는건 어떨까요 ? 📍전시 장소 : 베이커리 앤 커피 by 쿤달 압구정로데오 플래그십스토어 📅전시 일정 : ~5/17(토) 🔔카페 운영시간 : 10:30-22:00 🟠아름다움은 보는 사람의 눈 안에 있습니다 🟠더 재밌고 다양한 예술 정보를 알고 싶다면 @_art_meet 팔로우 해보세요 !! #광고#쿤달 #쿤달카페 #쿤달팝업스토어 #향기마을캠페인 시스플래닛 thescentedvillage

#도서증정이벤트 “예술에서 주제는 중요하지 않다”라고 단언하며, 예술의 기준은 작품 자체가 아니라 그것을 마주하는 우리의 ‘태도’에 있다고 말하는 책 《아름다움에 밑줄 치지 말 것》 @sustain_books 작품들의 배경이나 작가의 의도를 나열한 것이 아닌 예술이 어떻게 태어났고, 어떤 방식으로 변화해 왔는지를 도발적인 사례들로 풀어내며 우리가 예술을 대하는 관습적인 태도에 질문을 던집니다 무엇보다도 당대의 예술을 먼저 즐길 것을 권하며 ‘지금’의 예술을 온전히 이해하고 소비할 수 있는 건 오직 이 시대를 살아가는 우리들뿐이며 우리가 평생 다 소화하지 못할 수많은 예술이 쏟아지는 시대에 예술의 완벽함이나 쓸모를 따지지 말고, 다시없을 지금 이 시대의 예술을 즐기는 여정에 초대해 주는 책 《아름다움에 밑줄 치지 말 것》 과 함께 예술 속 각자만의 감동을 찾아보면 어떨까요 ? 🧡아트북 선물 이벤트 참여 방법 1. @_art_meet 팔로우 2. 책의 기대평을 좋아요와 함께 댓글로 남기면 완료 ! 🧡경품 및 인원 《아름다움에 밑줄 치지 말 것》도서 5명 🧡이벤트기간 4월 23일 ~ 4월 30일 🧡당첨자 발표 5월 1일 본 게시물 댓글 태그안내 🟠아름다움은 보는 사람의 눈 안에 있습니다 🟠더 재밌고 다양한 예술 정보를 알고 싶다면 @_art_meet 팔로우 해보세요 !!

“예술이 감정을 드러낼 수 있으려면 현실이 그 안에 담겨 있어야 합니다.” - Jean Fautrier - 2차 세계대전 중 체포되었던 포트리에는 말로 형용할 수 없는 고통을 목격하였습니다 나치에 의해 학살당하는 사람들과 매일같이 주변에서 들려오던 총성과 비명 그리고 무참하게 처형되는 사람들. 그는 이러한 광경을 자신의 방식으로 기록하였습니다 층층이 쌓인 두꺼운 물감과 그 안에 떠도는 형체 없는 머리들은 온전한 얼굴이 아닌 거의 지워진 존재들이며 추상이 되어버린 고통으로 캔버스 위에 남겨졌는데요 전쟁의 참상을 담았지만 역설적이게도 그의 그림들은 시각적으로만 본다면 뛰어난 아름다움을 가지고 있는데요 미술적 섬세한 스킬과 아름다운색의 사용과 더불어 역사적 비극이 한 캔버스에 공존하는 하며 느껴지는 그런 종류의 아름다움이 있는 명작으로 남게 된것입니다 포트리에를 읽는다는 것은 20세기 유럽 미술이 어떻게 절망에서 형식을 찾았는지 목격하는 것과 동시에 현대미술의 시작의 근간 ( 추상 )을 알게되는 거라 생각합니다 전쟁의 비명과 침묵을 기록한 그의 그림을 보며 여러분은 어떤 감정이 느껴지시나요 ? 🟠아름다움은 보는 사람의 눈 안에 있습니다 🟠더 재밌고 다양한 예술 정보를 알고 싶다면 @_art_meet 팔로우 해보세요 !! 📩비즈니스 문의는 artmeet1223@gmail.com [ image credit : christies, sothebys, Gandur pour l’Art ]

“위대한 예술은 자신의 신념을 끝까지 밀어붙인 확신에서 탄생합니다” - Fernando Botero - 피카소와 같이 인물이나 사물을 의도적으로 변형시켜 현실에 대한 주관적 시각을 그림으로 드러내는 화가였던 페르난도 보테로 그의 그림 속 인물들은 유독 크고 둥글며 풍만하게 보이지만, 보테로는 자신이 뚱뚱한 인물을 그린 적은 한 번도 없다고 말했습는데요 그가 바라본 것은 단순한 ‘형태’가 아니라, 대상이 지닌 ‘무게감’이었기 때문입니다 1950년대 추상과 개념미술이 주류였던 시대에, 보테로는 오히려 모든 것을 과감하게 부풀리고 둥글게 그리는 방식을 선택했습니다. 이는 유럽 중심의 날씬한 미의 기준을 정면으로 거부하는 동시에 자신만의 미적 언어를 구축하기도 했습니다 또한 그는 출생지인 콜롬비아의 내전, 폭력적인 사회 분위기, 학살 같은 무거운 주제들을 특유의 볼륨감 있는 형식으로 다루며 사회의 부조리함을 더욱 강렬하게 드러내기도 하며 고국의 아픔과 문화적 유산을 함께 담아내기도 하였는데요 결국 페르난도 보테로는 인물과 세상을 과장되게 그린 작가가 아니라 오히려 더 또렷하고 진실되게 보이게 만든 작가였습니다 귀엽고 동글동글한 그의 그림에서 담긴 의미 속 여러분은 어떤 감정이 느껴지시나요 ? 🟠아름다움은 보는 사람의 눈 안에 있습니다 🟠더 재밌고 다양한 예술 정보를 알고 싶다면 @_art_meet 팔로우 해보세요 !! 📩비즈니스 문의는 artmeet1223@gmail.com *곧 예술의 전당 한가람디자인 미술관(@ilove_sacmuseum )에서 페르난도 보테로전이 열릴 예정이니 관심이 있는 분들은 직접 다녀와도 좋을거 같습니다 [ 페르난도 보테로전 ] 📍전시 장소 : 예술의전당한가람디자인미술관 ( 서울 서초구 남부순환로 2406 ) 📅전시 일정 : 2026.04.24 ~ 2026.08.30 운영 시간: 10:00 ~ 19:00 ( 매주 월요일 휴관 ) [ image credit : sotheby’s . MOMA, artsy ]

바위 속에 자신을 일주일 동안 가두어 둔 예술가 프랑스 파리의 미술관 에서 한 남자가 거대한 바위 속으로 들어갑니다 그는 바위 안에서 빛도, 소리도 없이 일주일을 보냈는데요 이 행위 예술을 진행한 작가 아브라함 푸앙슈발은 이 행위를 통해 “우리는 정말 우리 자신의 속도로 살고 있는가?” 라는 질문을 던졌습니다 “단순히 ‘기이한 행위’를 하는 사람이 아닌 인간의 ‘내면적 시간’을 탐구하는 예술가인 푸앙`슈발은 우리가 느끼는 시간은 우리 자신의 것이 아니라 외부 조건에 의해 규정되어 지고 있다는 인식을 행위 예술을 통해 전달합니다 ​ 그는 자신의 퍼포먼스를 통해 ‘시간’ 그 자체를 보고 있었는지도 모릅니다. 여러분은 시간은 어떤 속도로 흘러가고 있으신가요? ? 🟠아름다움은 보는 사람의 눈 안에 있습니다 🟠더 재밌고 다양한 예술 정보를 알고 싶다면 @_art_meet 팔로우 해보세요 !! 📩비즈니스 문의는 artmeet1223@gmail.com [ Abraham Poincheval “Pierre” ] [ image credit : Abraham Poincheva ,RFI ]

“예술은 인간이 절망하지 않도록 하는 가장 높은 형태의 희망이다.” -Gerhard Richter- 20세기 후반, 사진과 영화, 설치미술이 등장하자 “회화는 이제 끝난 예술이다.”많은 이들이 그렇게 말했습니다. 하지만 리히터는 오히려 그 질문 자체를 자신의 작품으로 만들며 작업을 이어갔는데요 사진을 그대로 그리면서도 이미지를 일부러 흐리게 만들었고, 동시에 거대한 추상 회화를 통해 회화의 또 다른 가능성을 펼쳐 보였습니다. 그는 어린 시절 제2차 세계대전과 나치 시대의 그림자 속에서 성장한 배경을 가지고 있는 작가로 이런 개인적이고 역사적인 경험은 그의 작업 전반을 관통하는 하나의 질문으로 이어집니다. “이미지는 과연 진실을 담을 수 있을까?” 그래서 그의 그림은 단순한 재현이 아니라 기억과 역사, 그리고 진실의 불확실성을 조용히 탐구하는 철학적 사유에 가깝습니다. 풍족한 현대사회에서는 던지기 힘든 질문과 깊이로 우리에게 말을 건네는 그의 작품들, 회화의 경계를 확장하며 오늘날 가장 영향력 있는 현대 화가 중 한 명으로 평가받는 리히터 매일 선명하게 쏟아지는 이미지들 속에서 그의 그림을 보고 여러분은 어떤 감정이 느껴지시나요 ? 🟠아름다움은 보는 사람의 눈 안에 있습니다 🟠더 재밌고 다양한 예술 정보를 알고 싶다면 @_art_meet 팔로우 해보세요 !! 📩비즈니스 문의는 artmeet1223@gmail.com [ image credit : Museum of Fine Arts, Budapest . MOMA, gagosian ]

“살아있는 사람이 죽음을 이해하는 것은 불가능합니다.” - Damien Hirst - 허스트의 작업 세계를 관통하는 단 하나의 주제 ‘죽음’ 그는 이 주제를 상징적으로 은유하지 않고 실제 동물 사체, 해골 등을 이용해 전시하며 현대미술의 아이콘으로 자리 잡았습니다 포름알데히드( 보존 처리를 위한 화학물질 ) 수조에 담은 상어 작품은 살아 있는 우리가 “죽음”을 진실되게 떠올리는 것이 얼마나 불가능한지 눈앞에서 보여주는 일종의 실험이라고 말하며 우리가 다른 생명의 죽음을 간접적으로 마주해 충돌하는 감정의 아이러니를 전달합니다 그의 작품은 자극적이고 상업적이라 많은 비난을 받기도 하지만 , 동시에 “우리는 무엇에 가치를 매기고, 무엇을 믿을 것인가”라는 질문을 던지기도 하는데요 해골 위에 8,600개 이상의 다이아몬드를 뒤덮는 작품은 죽음조차 럭셔리 상품으로 포장하는 기괴한 우리의 시대를 그대로 비추는 작품으로 전달 되기도 합니다 “인간은 죽음을 어떻게 받아들일까?” 라는 질문을 통한 작업으로 이 시대 어떤 아티스트보다도 죽음이란 주제를 화려하게 표현해 현대 미술을 대표하는 아티스로 자리 잡은 그는 죽음이란 의미를 우리와 함께 작품으로 나누며 질문을 던집니다 죽음을 끝이 아닌 ‘인간의 욕망과 믿음이 충돌하는 장소’로 해석한 데미안 허스트 여러분은 그의 작품을 보며 어떤 감정이 느껴지시나요? *국립현대미술관(@mmcakorea) 에서 데미안 허스트의 아시아 최초 대규모 개인전을 개최합니다 그의 작품이 흥미롭게 느껴진다면 이번 국립현대미술관의 전시를 통해 그가 작품으로 건네는 질문에 대해 생각해보는 시간을 가져도 좋은 시간이 될거 같습니다 📌데미안 허스트 전시 정보 🗓️기간: 2026년 3월 20일 - 6월 28일 📍장소: 국립현대미술관 서울관 (서울 종로구 삼청로 30) 🟠아름다움은 보는 사람의 눈 안에 있습니다 🟠더 재밌고 다양한 예술 정보를 알고 싶다면 @_art_meet 팔로우 해보세요 !! [ imege credit : sothebys, 국립현대미술관, BBC, The New York Times ] [ translate & subtitles : ART_MEET ]

예텔로바는 단순한 장식적 예술을 거부하며 사회 문제를 드러내는 예술이 해야 할 역할을 강조하는 아티스트 인데요 특히 체코와 옛 사회주의 체제의 역사적 맥락을 무시하거나 숨기는 태도에 반발하며 그것에 대해 말하는 것이 자신의 책임이라고 표현합니다 잊힌 역사, 지워진 기억, 보이지 않는 틈새를 질문으로 바꾸는 이 작품을 보며 어떤 감정이 느껴지시나요 ? 🟠아름다움은 보는 사람의 눈 안에 있습니다 🟠더 재밌고 다양한 예술 정보를 알고 싶다면 @_art_meet 팔로우 해보세요 !! 📩비즈니스 문의는 artmeet1223@gmail.com

“우리는 시각적 경험을 통해 무엇이 사실 인가에 질문을 던져야 합니다” - 박선기 - 숯을 매달아 깊이감 있는 동양적인 설치미술을 선보이며 국제적인 명성을 지닌 박선기 작가님 여러 고급 호텔과 의미 있는 공간에 작품을 선보여 우리에게 친숙한 작가님의 설치미술은 고정된 장소를 보여주는 것이 아니라 보는 이가 작품 안에서 느끼는 시선의 변화와 공간의 이동을 통해 ‘시각과 기억, 존재의 불확실성’을 시적으로 표현하고 있습니다 또한 매달려있는 재료가 아크릴 비즈든 숯이든, 작가님의 작품은 공통점이 있는데요 평범한 재료들이 모여 거대한 에너지를 내뿜는다는 것. 가까이서 보는 것과 멀리 떨어져서 보는 것이 완전히 다른다는 점. 이 사실은 관객들에게 ‘시선과 관점에 따라 대상이 바뀐다’는 점을 깨닫게 해주는데요 단순히 작가님의 작품을 시각적 아름다움으로만 느끼기에는 많은 의미가 담겨 있으며 좋아하는 작가님이기에 컨텐츠를 다시 소개 하게 되었습니다 시각적 경험을 통해 진실에 대한 질문을 던지는 작가님의 작품을 통해 우리는 새로운 생각과 함께 다양한 관점을 가질수 있을거라 생각합니다 작품을 만들며 시간과 공간에 대한 질문을 끊임없이 하고 답을 찾고자 하는 작가님의 작품을 보고 여러분은 어떤 생각이 드나요 ? 🟠아름다움은 보는 사람의 눈 안에 있습니다 🟠더 재밌고 다양한 예술 정보를 알고 싶다면 @_art_meet 팔로우 해보세요 !! 📩비즈니스 문의는 artmeet1223@gmail.com [ image credit : lotte hotel , livingsense , oknp ]

작품의 형태가 오해를 받아 예술의 나라 프랑스에서 무시 당한 작품이지만 크리스마스에 자주 거론 되는 작품이기도 합니다 실제로 작가는 브랑쿠시의 영향을 받았다고 하는데요 여러분은 그의 작품을 보며 어떤 감정이 느껴지시나요?

1989년 개관 이후 정기적으로 지역 작가를 지원하며 제도적 주변부에 있던 작가들에게 작업을 선보일 기회와 자리를 제공한 금호미술관(@kumhomuseumofart ) 이번 전시 또한 예술적 역량과 잠재력을 가진 지역 예술가들이 새로운 도약의 발판을 마련할 수 있는 전시를 준비했습니다 바로[ 𝟮𝟬𝟮𝟱 𝗔𝗥𝗞𝗢 𝗟𝗲𝗮𝗽 ] 인데요 오늘날 변화한 미술 환경 속 지역 예술을 넘어 예술가의 감각과 경험 사유를 녹여 ‘지역예술’의 현재적 의미를 새롭게 조명하는 전시입니다 이번 전시 속 구지은, 김주환, 김진희, 김희라 네 작가의 개인전은 도시와 생태, 인간과 비인간,욕망과 권력, 개인의 삶과 사회 구조가 교차하는 지점을 각기 다른 매체로 우리에게 보여주고 있는데요 지역에서 오랜 시간 축적된 작가분들의 창작의 과정은 서울이라는 무대 위에서 새로운 맥락과 해석을 획득하며 동시대 미술 담론의 ‘현재’로 확장되고 있습니다 지역 예술의 가능성을 제시하는 전시이자 지역 간의 예술 교류를 통해 순환적 예술 생태계를 향한 질문을 던지는 금호미술관의 《지역예술도약 2025 ARKO LEAP》 훌룽한 지역 예술가들에게 도약의 발판을 마련한 금호 미술관의 전시에 여러분도 함께 자리하면 어떨까요? [ 𝟮𝟬𝟮𝟱 𝗔𝗥𝗞𝗢 𝗟𝗲𝗮𝗽 ] 📍전시 장소 : 금호미술관 ( 서울 종로구 삼청로 18 ) 📅전시 일정 : 2025-12-12 ~ 2026-01-10 🔔운영 시간: 10:00 ~ 18:00 ( 매주 월요일, 성탄절, 신정 휴관 ) 🎫 티켓 : 무료입장 주최: 한국문화예술위원회(@arkokorea ) 주관: 금호미술관, 유쾌한 사진 제공: 한국문화예술위원회, 금호미술관 * [ 𝟮𝟬𝟮𝟱 𝗔𝗥𝗞𝗢 𝗟𝗲𝗮𝗽 ] 한국문화예술위원회의 2025년도 ‘지역예술도약지원’사업의 일환으로 진행되고 있습니다 #광고 #금호미술관 #한국문화예술위원회 🟠아름다움은 보는 사람의 눈 안에 있습니다 🟠더 재밌고 다양한 예술 정보를 알고 싶다면 @_art_meet 팔로우 해보세요 !! 💌 비즈니스 문의는 artmeet1223@gmail.com

프랑스 피노 컬렉션에서 더욱 주목 받으며 많은 이들의 관심을 받았던 작품 < Clinamen > 작품의 작가 셀레스트 부르시에-무즈노(Céleste Boursier-Mougenot)’는 사운드, 움직임, 조각을 융합한 몰입형 설치 작품으로 유명한 프랑스 시각 예술가이자 작곡가로 소리를 통한 예술을 선보이곤 헸지만 피노컬렉션에서의 더욱 거대한 작품 규모는 현장을 부드럽게 압도하는 느낌이 듭니다 원래 음악을 전공한 그는 물, 도자기, 살아있는 동물 같은 자연 요소를 자주 활용하는 시스템을 통해 사운드의 예측 불가능하고 유기적인 특성을 탐구합니다. 찬사를 받은 그의 작품들은 우연성, 리듬, 자연의 교차점에 대한 깊은 관심을 보여주고 있습니다 삶과 소리의 예측 불가능성에서 영감을 받으며 우리에게 새로운 방법으로 그 영감을 전달 해주는 그의 작품을 보며 여러분은 어떤 감정이 느껴지시나요 ? 🟠아름다움은 보는 사람의 눈 안에 있습니다 🟠더 재밌고 다양한 예술 정보를 알고 싶다면 @_art_meet 팔로우 해보세요 !!